Curso de Diseño de Personajes | THE ART OF CHARACTER DESIGN | Online
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Curso de Diseño de Personajes | THE ART OF CHARACTER DESIGN | Online

El precio original era: €200,00.El precio actual es: €125,00.

En The Art of Character Design, el curso online TOP de Diseño de Personajes, aprenderás cómo se crean personajes memorables para animación con más de 18 horas de clases, demostraciones de dibujo y ejercicios prácticos sobre storytelling, shape, caricatura, estructura, appeal, poses, expresiones y exploración visual.

Sus profesores: Albert Lozano, Bill Schwab, Carlos Grangel, Joe Moshier y Borja Montoro, cinco veteranos de la animación internacional con trabajos en películas como Inside Out, Up, Frozen, Moana, Encanto, La novia Cadaver, Pinocchio, Zootopia, Tarzan, The Wild Robot y Spider-Man: Across the Spider-Verse. Podrás observar cómo piensan, exploran y toman decisiones algunos de los mejores diseñadores de personajes de nuestra era.

Para acceder al curso con DESCUENTO pulsa en el botón rojo ACCEDE A ESTE CURSO 

 

*No acumulable a otras ofertas o cupones.

Descripción

The Art of Character Design | ¿Qué vas a Aprender?

 

¿Qué hace que personajes como Joy y Sadness de Inside Out, Elsa y Anna de Frozen o los protagonistas de películas como Corpse Bride, Moana o Spider-Man: Across the Spider-Verse funcionen visualmente y permanezcan en nuestra memoria?

 

The Art of Character Design es el primer gran curso online de The Creators U, la plataforma de formación creada por U-TAD para conectar a grandes profesionales de la industria creativa con artistas y estudiantes de cualquier parte del mundo. Y aquí está la principal diferencia respecto a un curso convencional: vas a aprender directamente de cinco veteranos del Character Design internacional que han participado en películas de Pixar, Disney, DreamWorks, Sony y grandes producciones de animación.

 

A través de más de 18 horas de clases, demostraciones de dibujo, análisis de procesos reales y ejercicios prácticos, descubrirás cómo estos artistas piensan, exploran ideas y toman decisiones para transformar una descripción, una personalidad o una emoción en un personaje capaz de contar una historia. Aprenderás conceptos fundamentales como storytelling, personalidad, caricatura, shape language, estructura, appeal, silueta, proporciones, poses y expresiones, pero sobre todo aprenderás algo mucho más difícil de encontrar en un tutorial: cómo razonan algunos de los mejores diseñadores de personajes de la industria cuando se enfrentan a un problema real. 

 

Verás además procesos y experiencias relacionados con personajes y producciones como Inside Out, Up, Frozen, Moana, Encanto, Corpse Bride, Pinocchio, Zootopia, Tarzan, The Wild Robot, The Emperor’s New Groove o Spider-Man: Across the Spider-Verse.

 

curso de diseño de personajes

 

Cinco grandes Diseñadores de Personajes. Cinco maneras diferentes de pensar. Un curso para entender cómo se crean personajes memorables. ❤️

Modalidad Online | A TU RITMO

 

18+ HORAS DE FORMACIÓN + DRAWING DEMOS + EJERCICIOS PRÁCTICOS + CONTENIDO EXCLUSIVO

 

  1. Formación 100% online para que puedas realizar el curso desde cualquier lugar y avanzar a tu propio ritmo.
  2. El programa reúne más de 18 horas de lecciones en vídeo centradas en el proceso profesional de diseño de personajes.
  3. Podrás observar demostraciones reales de dibujo y diseño, viendo cómo profesionales de primer nivel desarrollan ideas desde los primeros bocetos hasta una solución final.
  4. Cada bloque incluye ejercicios y assignments prácticos para aplicar los conceptos estudiados a tus propios personajes.
  5. El curso combina fundamentos, análisis de producciones profesionales, procesos creativos, ejemplos y contenido desarrollado específicamente para esta formación.
  6. El objetivo no es enseñarte a copiar el estilo de un artista concreto, sino exponerte a diferentes maneras profesionales de pensar y resolver problemas de diseño.

The Art of Character Design | Plan de Estudios

 

El curso recorre de forma progresiva el proceso profesional de creación de un personaje, desde la idea inicial hasta el diseño definitivo.

Comenzarás aprendiendo a pensar antes de dibujar. El diseño de personajes no consiste únicamente en crear imágenes atractivas: primero necesitas entender quién es el personaje, qué papel ocupa en la historia y qué debe comunicar visualmente.

Después entrarás en la fase de exploración. Aprenderás por qué los profesionales generan múltiples soluciones antes de elegir una dirección y cómo conceptos como el contraste, la exageración o el principio de “More is More” permiten escapar de las primeras ideas previsibles.

Trabajarás principios esenciales como shape language, caricatura, estructura, silueta, appeal, poses y expresiones, analizando cómo cada decisión modifica la percepción que tenemos del personaje.

Una parte especialmente valiosa del curso consiste en observar cómo estos artistas aplicaron esos principios durante producciones reales de animación: desde el complejo proceso de encontrar a Sadness en Inside Out hasta el desarrollo visual de películas como Corpse Bride, Frozen, Moana o Pinocchio.

Finalmente pasarás de explorar posibilidades a seleccionar, desarrollar y finalizar una propuesta, tomando decisiones que conecten diseño, personalidad y storytelling.

 

El reto final: cuatro grandes arquetipos

Los propios artistas afrontarán además el diseño de personajes basados en cuatro arquetipos universales:

✅ Un Maestro Sabio
✅ Un Villano
✅ Un Personaje Cómico
✅ Un Héroe

Podrás observar cómo distintos diseñadores llegan a soluciones completamente diferentes partiendo del mismo punto de partida y después enfrentarte tú mismo al ejercicio.

 

Aprenderás, entre otras materias:

✅ Storytelling aplicado al Character Design
✅ Conceptualización de personajes
✅ Personalidad y comunicación visual
✅ Shape Language
✅ Silueta y proporciones
✅ Caricatura
✅ Structure & Appeal
✅ Contraste y exageración
✅ Poses y lenguaje corporal
✅ Expresiones faciales
✅ Exploración de alternativas
✅ Desarrollo de variaciones
✅ Selección y refinamiento
✅ Diseño de arquetipos
✅ Proceso profesional de Character Design

Cinco Maestros del Character Design

 

Este es probablemente el mayor valor diferencial del curso. The Creators U reúne en una misma formación a cinco diseñadores con décadas de experiencia en algunas de las principales producciones y estudios de la animación internacional.

 

profesores diseño de personajes

 

Albert Lozano

Artista y diseñador vinculado durante años a Pixar Animation Studios. En el curso comparte procesos reales detrás del diseño de personajes como Joy y Sadness de Inside Out y relata el complejo proceso creativo que le llevó a encontrar el diseño de Ellie en Up. Una oportunidad especialmente valiosa para entender la relación entre personaje, emoción y storytelling.

 

Bill Schwab

Uno de los grandes nombres del diseño de personajes de Walt Disney Animation Studios, con créditos en producciones como Frozen, Moana, Wreck-It Ralph y Encanto. Durante el curso desarrolla personajes originales desde cero y permite observar todo su proceso: búsqueda, exploración, contraste, variaciones y elección del diseño definitivo.

 

Carlos Grangel

Diseñador de personajes con una extensa trayectoria internacional y trabajos en películas como Corpse Bride, Spirit: Stallion of the Cimarron, Madagascar, Balto y Guillermo del Toro’s Pinocchio. En sus lecciones analiza especialmente el lenguaje de formas y muestra material y procesos detrás del desarrollo visual de grandes producciones.

 

Joe Moshier

Veterano del Character Design que ha trabajado para estudios como Disney, DreamWorks y Sony Pictures Animation. Su filmografía incluye títulos como The Emperor’s New Groove, Bolt, How to Train Your Dragon 2, Kubo and the Two Strings, Rise of the Guardians, Vivo y Spider-Man: Across the Spider-Verse. En el curso profundiza en principios como story, caricatura, estructura y shape.

 

Borja Montoro

Diseñador y artista con más de tres décadas de experiencia profesional y participación en producciones como Tarzan, Zootopia, Moana y The Wild Robot. A lo largo del curso aporta una visión muy práctica del dibujo aplicado al diseño de personajes, trabajando aspectos como manos, pelo, ropa, poses y expresiones.

 

Pixar · Disney · DreamWorks · Sony Pictures Animation y décadas de experiencia profesional reunidas en una sola formación. ❤️

¿Qué incluye este Curso?

 

  • Más de 18 horas de formación en vídeo.
  • Lecciones de cinco veteranos internacionales del diseño de personajes.
  • Procesos creativos y casos procedentes de grandes producciones de animación.
  • Demostraciones de dibujo paso a paso.
  • Diseño de personajes originales creado específicamente para el curso.
  • Ejercicios prácticos en cada capítulo.
  • Ejemplos y análisis de feedback.
  • Estudio de los principales fundamentos del Character Design.
  • Desarrollo de cuatro grandes arquetipos de personaje.
  • Contenido exclusivo de The Creators U.
  • Formación online para realizar a tu propio ritmo.

Acceso y Duración

 

Contenido

18+ HORAS
DE FORMACIÓN

Modalidad

100% ONLINE
A TU RITMO

Formato

VIDEOLECCIONES
DEMOS + EJERCICIOS

¿Qué es The Creators U?

The Creators U es una plataforma de formación online impulsada por U-TAD con una idea muy sencilla: conectar a grandes creadores y profesionales de distintas disciplinas con personas que quieren aprender directamente de su experiencia.

The Art of Character Design es su primer gran curso dedicado al arte, la animación y el diseño.

¿Necesito conocimientos previos de Character Design?

El curso está pensado tanto para estudiantes y aspirantes a Character Designer como para ilustradores, profesionales junior, artistas autodidactas y personas interesadas en comprender mejor el diseño de personajes. No necesitas tener un estilo completamente desarrollado, aunque disponer de conocimientos básicos de dibujo te ayudará a sacar mayor partido de los ejercicios. Como en cualquier formación artística, la disciplina y la dedicación serán clave.

¿Qué hace diferente a este curso?

Principalmente, sus profesores. No aprenderás únicamente una colección de técnicas aisladas: podrás observar cómo cinco diseñadores veteranos de la industria internacional piensan y resuelven problemas, incluyendo ejemplos derivados de su experiencia en algunas de las producciones de animación más importantes de las últimas décadas.

¿Qué equipo y materiales necesito?

Necesitarás un ordenador o dispositivo con conexión a internet para acceder a las clases. Para realizar los ejercicios puedes trabajar con herramientas tradicionales o digitales. Si dibujas digitalmente, es recomendable utilizar una Tablet con Lápiz, tableta digitalizadora tipo Intuos, Cintiq o dispositivo similar.

¿Qué salidas profesionales tiene el Diseño de Personajes?

Los principios estudiados se utilizan profesionalmente en departamentos de desarrollo visual, preproducción, animación, videojuegos, ilustración y producción audiovisual.

 

CHARACTER DESIGNER | VISUAL DEVELOPMENT ARTIST | CONCEPT ARTIST | ILUSTRADOR | ARTISTA 2D

¿El curso es solo para futuros profesionales?

No. También puede resultar especialmente interesante para ilustradores, animadores, artistas digitales y aficionados al dibujo que quieran comprender cómo se desarrollan profesionalmente los personajes de una película de animación.

 

Aprende Character Design directamente de quienes llevan décadas creando personajes para algunas de las mejores películas de animación del mundo. ❤️

 

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